舞獅 Options

Wiki Article

日本的風流系獅子舞 風流系獅子舞主要集中分佈在關東和日本東北地區。風流系獅子舞被認為是日本本土起源的，主要分布於關東以北的東日本地區。通常是三個帶著面具頭飾的舞者為一組表演的，每一個舞者負責扮演一隻動物，有的是三隻獅子一組，有的是一隻獅子加兩隻狐狸一組，或者一隻獅子加兩隻鹿或兩隻野豬一組，也有的是三隻老鼠一組，三個舞者會把太鼓捆綁在腰間，配合擊鼓節奏起舞。

福建泉州刣獅表演 「青獅」又稱為「弄獅」、「打獅」、「閩南獅」或「福建獅」，在臺灣稱為「閉口獅」。宋元時期，福建民間已流行有佛教色彩的「舞青獅」，其青綠色的外型是以文殊菩薩的座騎「青毛獅」作為藍本，並有融合刀槍武術的「刣獅」表演。後來流傳到包括臺灣及東南亞的各個閩語系族群。

沖繩獅子舞 - 恩納村山田の琉球村 沖繩琉球群島各地均有流傳不同的獅子舞文化，通常在豐年祭或御盆節（お盆／おぼん）上表演，由兩個舞者操縱一頭獅子，配合傳統奏樂而舞動。與沖繩屋頂或門柱上作為護符的石獅子一樣，獅子舞是為了驅逐邪靈，這種舞蹈還被認為能帶來豐收和村莊的繁榮。

回溯舞獅的起源，眾說紛紜，有傳說是山中出現獅子吃掉村民，村民群力將獅子殺死後，有人模仿獅子的形態舞動而演變為舞獅；也有指村民以紙紮獅子及鑼鼓成功驅趕年獸後，變成了舞獅。

清末時，「客家獅」隨移民從廣東嘉應州、惠州帶到臺灣。如今，臺灣各地客家社群於文化慶典與廟會中常以舞獅祈求國泰民安、風調雨順。

樂活灣區 飛凡香港 舞獅 香港創科｜這院校協助國家「奔月探火」 更參與研製載人月球車？

直到明末清初，舞獅技藝高度發展，直隸省（河北）發展出結合雜耍與高樁跳躍的「北派舞獅」。雍正及乾隆時期，因清廷禁止漢人習武，但對迎神賽會採取寬鬆的政策，促使嶺南地區天地會幫眾以舞獅掩護練武，形成融入華南武術的「青獅」及「客家獅」。清嘉慶時期，廣東佛山、鶴山興起「醒獅」，融合南拳與粵劇文化，形成現代醒獅的功架與臉譜。

傳統舞獅多為黃色、紅黑、黑白，黃色代表劉備、紅黑代表關公、黑白代表張飛。以下是不同顏色的寓意：

客家獅結合了客家流民拳的傳統步法、蹲馬步、走七星步，加上客家舞蹈和鑼鼓音樂發展而成。表演時會有兩位戴著面具的舞者扮作財神（大面）與吉祥猴（小面）在傍陪襯，財神搖著扇子在前面引領獅子，吉祥猴則作為丑角拿著木棒在後面逗弄獅子。

太平樂，亦謂之五方師子舞。師子鷙獸，出於西南夷天竺、師子等國。綴毛為之，人居其中，像其俯仰馴狎之容。二人持繩秉拂，為習弄之狀。

「哀怨之舞」（애원성）：戴著面具的「丑生」帶領「兩班（貴族）」登場。伴隨笛鼓鑼樂。

「高青」即是高檯採青，用於大型表演。舞獅隊需要藉助凳子或者椅子攀高採摘，有時還會用上特技動作，例如上肩（獅頭者站在獅尾者肩上），上大腿（獅頭者站在獅尾者大腿上），夾腰（獅頭者雙腳夾在獅尾者腰間），上杆（爬上竹杆），但如電視台等在新年慶典則可能採用梅花樁替代凳、椅。

傳統上，南獅又常以三國人物「劉備、關羽、張飛」為靈感，分為三種臉譜造型。

「劉備獅」（黃獅）：常居中領舞。以黃臉、彩花白鬚為主要特徵。獅頭後方飾有三個金錢，象徵王者「智、仁、勇」三德兼備，氣度穩重，舞姿莊嚴端正。